Leugens, waardeer dan de letterlijke waarheid': de verbeelding van de werkelijkheid - Realisme en impressionisme

14 belangrijke vragen over Leugens, waardeer dan de letterlijke waarheid': de verbeelding van de werkelijkheid - Realisme en impressionisme

Wat gebeurde er met de waardering voor het Historiestuk in de 19de eeuw?

De belangstelling verschoof van het Historiestuk naar het genrestuk.

Waarnaar verschuift in de loop van de 19de eeuw de belangstelling voor het historistuk?

Van het historiestuk naar het kleinere genrestuk, een realistische, verhalende voorstelling uit het dagelijkse leven, minder pathetisch maar wel vaak sentimenteel.

Wat is de naam van het schilderij dat Gustave Courbet, (1819-1877) schilderde in 1854-1855, op groot en heroisch formaat (359cm-598cm) maar met een realistisch afbeelding, (de schilder aan het werk in zijn atelier), en dat werd geweigerd voor de Salon van 1855 en dat de schilder toen zelf tentoon heeft gesteld in een door hemzelf gebouwd paviljoen, Le Pavillon du Réalisme?

Het atelier, een echte allegorie die zeven jaren van mijn leven als schilder samenvat.
  • Hogere cijfers + sneller leren
  • Niets twee keer studeren
  • 100% zeker alles onthouden
Ontdek Study Smart

Wat verving in de loop van de 19e eeuw het historiestuk?

Het kleinere genrestuk - realistisch aandoende voorstelling uit het dagelijkse leven.
Verspreiding in grot oplages
Kunsthandels als Goupil & Co sloten contracten met kunstenaars voor soortgelijke genrestukken.

Noem twee voorbeelden van schilderijen die een fusie zijn tussen een figuurstuk en een landschapsschilderij, geschilderd min of meer en plein air, en met een realistischer schets van naakt en gebruikmaking van licht en een groffe penseelstreek, waar juist de impressionisten meer gebruik van maken, eind 19e eeuw, door Edouard Manet en Claude Monet.

Le déjeuner sur l 'herbe, 1863 van Edouard Manet
Feammes au jardin, 1867 van Claude Monet

Wat was de reactie van Courbet toen zijn schilderij "Het atelier" werd geweigerd in de Salon?

Hij stelde in zijn eigen Le Pavillon du Realisme ten toon.

Wat werd bereikt door het gebruik van de schetsmatige penseeltoets en welke manier van van schilderen werd verdrongen in de 19de eeuw, de eeuw van impressionisten en realisten, de School van Barbizon?

De schetsmatige penseelstreek moest een momentgebonden weergave kunnen zijn van een persoonlijke belevenis van de schilder, en deze manier van schilderen verdrong het academisch  gladde schilderen, waarbij geen penseelstreek de aandacht af zou leiden van het onderwerp dat hier centraal stond.

Waarom zou Femmes au jardin (1867) zijn geweigerd voor de Salon van 1867?

  • Waarschijnlijk vanwege aspecten als lichtval en schilderwijze
  • Weergave heldere zonlicht op witte jurken en scherpe scheiding schaduw en licht was ongebruikelijk.
  • Lichtvlekken gebladerte => zeer gedurft.

Wat verdrong geleidelijk de gladde academische schilderwijze?

  • Forse schetsmatige penseeltoets van het buiten schilderen.
  • Weergave persoonlijke belevenis schilder.
  • Eigen ervaring werkelijkheid.
  • Onderwerp lijkt bijzaak. Gericht op impressie van het moment  

De schilders van Barbizon hadden al een nieuwe toon gezet; zij namen bij voorkeur de eenvoudige natuur als onderwerp. Courbet schilderde zijn taferelen op een groter formaat dan gebruikelijk en met een andere iconografie. Hoe deed hij dat?

Hij verbeeldde in zijn werken de werkelijkheid in een niets verhullend realisme, waarin ook de laagste sociale klassen een plaats kregen en alle verfraaiing achterweg bleef. Hij schilderde op een formaat van een heroisch historiestuk. De voorstellingen zijn echter alles behalve heroisch of geidealiseerd

Welke onderwerpen zijn gangbaar in het werk van de impressionisten?

Veel voorkomende onderwerpen in het werk van de impressionisten zijn:
– de door Hanna Pennock  genoemde fusie tussen een figuurstuk en een landschap
het moderne leven specifieker:
het grote stadsleven, waartoe ook de café- scènes en de danseressen van Degas kunnen worden gerekend
industrialisering en mechanisering

huiselijke taferelen
het buitenleven (overlapt met het eerstgenoemde onderwerp)

landschappen

Waarom werd Courbets Het atelier, een echte allegorie die zeven jaren van mijn leven als schilder samenvat' geweigerd op het salon van 1855?

Het schilderij werd gezien als manifest tegen Napoleon III. Courbet was zelf aanhanger van revolutie 1848

In de loop van de eeuw was de belangstelling voor het historiestuk verschoven naar het kleinere, aantrekklijker genrestuk , een realistisch aandiende, verhalende voorstelling uit het dagelijks leven, minder pathetisch maar wel vaak sentimenteel; de toeschouwer moest erdoor geroerd worden

voorbeeld; Charodeau victimes de l'inondation
zulke voorstellingen werden in fotografische reproductie in grote oplage verspreid (kuikens in een klomp drijvend)

Vrouwen in de tuin van Monet is geheel buiten geschilderd

Monet beroemde zich erop dat hij alleen maar buiten werkte.
Dit schilderij werd geweigerd in de Salon vanwege schilderkunstige aspecten als de lichtval en de schilderwijze, forse schetsmatige penseelstreek
Vooral de weergave van het heldere zonlicht dat de witte jurken doet oplichten en een scherpe scheiding van schaduw en licht veroorzaakt, was ongebruikelijk. Het werd als zeer gedurfd ervaren

De vragen op deze pagina komen uit de samenvatting van het volgende studiemateriaal:

  • Een unieke studie- en oefentool
  • Nooit meer iets twee keer studeren
  • Haal de cijfers waar je op hoopt
  • 100% zeker alles onthouden
Onthoud sneller, leer beter. Wetenschappelijk bewezen.
Trustpilot-logo