Van Matisse tot Newman. Abstractie en expressie in de schilderkunst - Abstactie
17 belangrijke vragen over Van Matisse tot Newman. Abstractie en expressie in de schilderkunst - Abstactie
Wanneer werden steeds meer kunstwerpen geëxposeerd waarop beschouwers niks meer konden herkennen?
Aparte categorie figuratieve kunst een feit.
Wanneer is er voorstellingsloze kunst ontstaan?
Noem een aantal beroemde schilders die abstract schilderden, waarbij ze off het onderwerp hadden geabstraheerd of met hun abstractie niet verwezen naar de werkelijkheid, een 'voorstellingsloze' kunst , die vanaf 1910-1913 steeds meer exposeerden, en over wiens werk steeds meer werd gepubliceerd.
- Piet Mondriaan,,
- de Tsjech Frantisek Kupka (1871-1957),
- de Rus Kazemir Malevitsj, geometrische abstractie
- Waldimir Tatlin, ruimtelijkk constructivisme, de twee voornaamste inspiratiebronnen van
- El Lissitzky (1890-1941).
- Hogere cijfers + sneller leren
- Niets twee keer studeren
- 100% zeker alles onthouden
Noem twee kunstenaars van het Oost-Europese constructivisme (heeft een Goemetrisch-architectonisch karakter) waarin zichtbare werkelijkheid volledig geabstraheerd werd.
Frantisek Kupka (1871-1953) Tsjech
Kazimir Malevitsj (1878-1935) Rus
Geef een voorbeeld van geabstraheerde kunst van Mondriaan.
Wat onderscheidde de abstraheringen van Bart van der Leck met die van Mondriaan?
Mondriaan bracht een fusie van voorwerpen en de omringende ruimte tot stand.
Geef een voorbeeld waar bij het kunstwerk op geen enkele manier verwijst naar de zichtbare werkelijkheid van Mondriaan, en dus geheel abstract is.
Wat was de inspiratie bron voor El Lissitzky, Proun (1919-1923)?
Het ruimtelijk constructivisme van Wladimir Tatlin, samen met de geometrische abstractie van Malevich.
Noem een laat 18e en vroeg 19e eeuwse tendens in schilderkunst
- Banale imitaties
- Kunst afbeelden platte vlak en aandacht voor abstracte compostielijnen.
Vanaf de oude egyptenaren tot Matisse en Picasso is bij alle verscheidenheid in uitvoering, toepassing en zeggingskracht het herkenbaar weergeven van dingen altijd het gemeenschappelijk element geweest
We zijn geneigd om bijna elke vorm te duiden in termen van de werkelijkheid
De bekendheid met artistieke vernieuwingen is in haar algemeenheid in de loop der jaren uiteraard gegroeid. Soms werd een voor ons duidelijk herkenbare voorstelling op een schilderij in de tijd van ontstaan niet eens als figuratief geinterpreteerd.
-> het is niet mogelijk om een scherpe grens te trekken tussen abstracte en figuratieve kunst
Wat wordt bedoeld met de autonome gevoelswaarde van beeldmiddelen?
- Het maken van afbeeldingen steeds minder belangrijk.
- Vervangen door het effect dat vormen en kleuren op beschouwer hebben
- Voor sommigen bleven alleen kleur, lijn, compositie en textuur over.
Wanneer we over abstractie hebben, bedoelen we ofwel dat het motief is geabstraheer, ofwel dat het kunstwerk op geen enkele manier verwijst naar de zichtbare werkelijkheid
vb Mondriaan; bomenreeks en tableau
voorgangers van Mondriaan; Kupka en Malevitsje
Geheel abstracte ruimtelijke werken namen vanaf 1915 een centrale plaats in het oost-europese constructivisme in, dat een geometrisch-architectonisch karakter had.
Leck kwam niet zoals Mondriaan via het kubisme, maar op een geheel eigen manier tot abstraheringen.
Terwijl Mondriaan een fusie van voorwerpen en omringende ruimte tot stand bracht, ging de als glas- en muurschilder opgeleide Leck uit van een sterk onderdrukte ruimtewerking, egyptische figuren en een indeling in decoratief werkende vlakken
Bewuste aandaacht voor het abstraheren was er al heel lang. Ze lag bijvoorbeeld besloten in de stelregel van Ingres dat de kunstenaar de specifieke vormen in de natuur moest generaliseren ten behoeve van de schoonheid.
Gedurende de 19e begonnen vanaf Superville avontuurlijke en kritische kunstenaars en theoretici het effect van abstracte compositieschema's belangrijker te vinden dan het motief.
Compositielijnen werden soms opgevat als diepzinnige universele tekens van menselijke expressie.
Het maken van afbeeldingen werd in de geschriften over kunst dus steeds minder van belang geacht, om vervangen te worden door het effect dat vormen en kleuren op de beschouwer hebben tot er voor sommigen alleen kleur, lijn, compositie en textuur overbleven
De vragen op deze pagina komen uit de samenvatting van het volgende studiemateriaal:
- Een unieke studie- en oefentool
- Nooit meer iets twee keer studeren
- Haal de cijfers waar je op hoopt
- 100% zeker alles onthouden