The Rake's Progress (1951) Igor Stravinsky - Stravinsky's en Audens ideeën over opera - De opbouw in losse nummers

13 belangrijke vragen over The Rake's Progress (1951) Igor Stravinsky - Stravinsky's en Audens ideeën over opera - De opbouw in losse nummers

Het afzetten tegen het Wagneriaanse muziekdrama en de keuze voor de moraliteit hadden gevolgen voor de opbouw van The Rake, welke?

Voor de formele opbouw van The Rake's Progress. In het muziekdrama is, om met Wagner te spreken, de muziek een middel tot het drama; voor Stravinsky is de muziek belangrijker dan het drama.

Wat negeerde Stravinsky bewust met zijn uitgangspunt dat muziek belangrijker is dan het drama?

De hervorming ingezet door Gluck die vond dat de herhaling van gezang (in bijvoorbeeld de da-capo-aria) een stagnatie betekent voor het dramatisch verloop.

Welke ontwikkeling startte Gluck daarmee?

Een ontwikkeling die bij de late Mozart en de bel-canto-componisten leidde tot een tweedelige aria (een langzaam eerste deel 'cavatina' en een snel tweede deel cabaletta') die een deel van de handeling kan zijn. Uiteindelijk culmineert deze ontwikkeling bij Wagner en Strauss in de doorgecomponeerde vormen van het muziekdrama, waarin het drama de muzikale vormen bepaalt.
  • Hogere cijfers + sneller leren
  • Niets twee keer studeren
  • 100% zeker alles onthouden
Ontdek Study Smart

Hoe is The Rake's Progress inhoudelijk en muzikaal opgebouwd?

Uit afzonderlijke tableaus. Deze losse taferelen zijn wel volgens een vast stramien opgebouwd, maar worden niet door een doorlopende dramatische lijn logisch met elkaar verbonden. Ieder tableau vertelt zijn eigen verhaal en is op zichzelf een afgesloten geheel.

Welk structuurprincipe ligt ten grondslag aan de The Rakes progress?

Open drama. Het woord 'open' geeft onder andere aan, dat de scènes ieder op zich staan en de ene scène geen logische reactie hoeft te zijn op de voorafgaande scène.
Dit in tegenstelling tot het 'gesloten'(aristotelische) drama waar scènes en personages zich in een continue stroom bevinden en alles logisch op elkaar volgt.

Wat is kenmerkend voor open drama's?

Dat de scènes kunnen abrupt afgebroken worden en er zijn vele scènewisselingen.
Het blijft na elke scène voor de toeschouwer zogezegd 'open' wat voor scène en handeling erop volgen.

Waartoe kunnen open drama's door onder andere de fragmentarische opbouw met onverwachtse wendingen, bijdragen?

Dat zij bij het publiek een effect van vervreemding teweegbrengen. Dit in tegenstelling tot gesloten dramavormen waar alles continu doorloopt.

Waar leent het procedé van afgesloten opeenvolgende scènes zich ook heel goed voor?

Voor ballet. Dansbewegingen, die per definitie niet persee een verhaal hoeven uit te beelden,  waren voor Stravinsky veel belangrijker dan het eventuele uit te beelden verhaal.

Evenals zijn balletten concipieerde Stravinsky zijn muziekdramatische werken als een opeenvolging van in zichzelf besloten scènes. Wat is voor Stravinsky 'muzikaal theater'?

Het podium van lichaamskunst, oftewel van ballet, of de plaats, waar de diverse kunsten tot een - allesbehalve coherent - samenspel komen.

Deze opvatting verklaart waarom Stravinsky zich bij Hogarth het meest liet inspireren door de opbouw in de vorm van losse afbeeldingen. Wat zag hij in de losse scènes?

Een theatraal element.

Deze wijze van opbouw en de verbinding met de moraliteit zijn in Stravinsky's oeuvre niet uniek. Waar gaat het om in zijn vroegere muziektheatrale werken zoals Renard en Mavra?

Om de verkondiging van een algemeen menselijke waarheid die belangrijker is dan de weg die tot deze waarheid leidt.

Auden deelde Stravinsky's voorkeur voor een opbouw in de vorm van korte scènes met een eenduidig verhaal en een duidelijk moraal. Waar hield hij ook niet van?

Van een ononderbroken handeling zoals in het Wagneriaanse muziekdrama. Het schrijven van losse scènes was naar zijn mening eenvoudiger dan het vervaardigen van aaneengesloten teksten zoals in het Wagneriaanse muziekdrama.

Waarvan krijgt elke scène zowel bij Hogarth als bij Auden en Kallman het karakter van?

Van een tableau vivant, dit doordat in het libretto in vrijwel geen enkele scène decorveranderingen plaatsvinden. Niet alleen dient het decor om de handeling te illustreren, maar ook dient de handeling om het decor te illustreren.

De vragen op deze pagina komen uit de samenvatting van het volgende studiemateriaal:

  • Een unieke studie- en oefentool
  • Nooit meer iets twee keer studeren
  • Haal de cijfers waar je op hoopt
  • 100% zeker alles onthouden
Onthoud sneller, leer beter. Wetenschappelijk bewezen.
Trustpilot-logo