Rembrandts roem: hoe hij werd opgenomen in de kring van de grootste Genieën aller tijden - Van klassiek naar romantisch: Joshua Reynolds behoedzaam op weg

42 belangrijke vragen over Rembrandts roem: hoe hij werd opgenomen in de kring van de grootste Genieën aller tijden - Van klassiek naar romantisch: Joshua Reynolds behoedzaam op weg

Waar gingen de veranderingen op politiek en economisch terrein mee gepaard?

Met een verandering in the climate op opinion.

Toen de regels van het classicisme aan invloed inboetten, ontstond in de late 18e eeuw een romantisch klimaat waarin een ware geniecultus kon opbloeien. Op den duur belandde het Genie als 'schepper naast God' in de ivoren toren als profeet, dichter en aanhanger van de kunst om de kunst. Wat werd het belangrijkste kunstbeginsel?

De nadruk die op sentiment en spiritualiteit werd gelegd als de voornaamste criteria bij het beoordelen van kunstwerken.

Het begrip 'genie' kreeg in de achttiende eeuw veel betekenissen, en werd een vast ingrediënt van de kunstenaarsroem. Welke betekenissen had het begrip, en waar kwam vandaan?

Het genie-begrip kwam voort uit het latijnse ingenium dat vooral in vertalingen een complex beeld oplevert. In de kunst  slaat het op talent, vernuft, geest, en daaraan verwant op geestigheid en een goddelijke gave. Een kunstenaar die veel genie bezat, kon uiteindelijk zelf een Genie worden.
  • Hogere cijfers + sneller leren
  • Niets twee keer studeren
  • 100% zeker alles onthouden
Ontdek Study Smart

Hoe komen de klimaatsveranderingen in The climate of opinion, aan het licht?

Deze komen aan het licht in verschuivingen e betekenissen van termen uit de retorica en kunst. Vooral de vertaling van het Latijnse woord ingenium levert problemen op.

Schilders begonnen in de late 18e eeuw het roemspoor te volgen van erkende schrijvende Genieën uit de oudheid (Homerus) en de renaissance (Shakespeare). Wanneer bereikte Rembrandt de status van Genie?

In de 19e eeuw bereikte Rembrandt de status van 'de Shakespeare van de schilderkunst.

Waarom gaat het geniebegrip aan het einde van de 18de eeuw een cruciale rol spelen.

Het werd een vast ingrediënt van kunstenaarsroem, Rembrandt werd pas internationaal beroemd toen hij als genie erkend werd

Waar kwamen de veranderingen in het climate of opinion volgens literatuurwetenschapper Walter Jackson Bate op neer?

Op een verandering van het classicistische concept van general nature (het algemeen geldende) naar het romantische concept van particular nature (de individuele kenmerken).
De genie-cultus bloeide op in het romantische klimaat, en het Genie belandde als 'Schepper naast God' in de ivoren toren. Hij was tegelijkertijd profeet, dichter, en aanhanger van de kunst-om-de-kunst.

Hoe worden de bewoordingen waarmee Joshua Reynolds zijn waardering voor Rembrandt uitspreekt, genoemd?

Preromantisch

Sir Joshua Reynolds hield tussen 1769-1790 15 redevoeringen (Discourses). Hierin vatte hij de oudere continentale classicistische theorie samen en lichtte die toe aan de hand van de diverse schilderscholen, afzonderlijke schilders en schilderijen en had aandacht voor schildertechnische problemen. Wat bleef voor hem het onbetwiste uitgangspunt?

Het imiteren van de natuur. De vraag was echter of 'the general nature' moest worden nagevolgd of 'the particular nature', met een zekere nadruk op toevallige realistische kenmerken.
Academische kunstenaars, zoals Reynolds volgde het ideale schone, 'the general nature'.

Walter Jackson Bate heeft in 1946 in zijn boek From Classic to Romantic. Premises of taste in the eighteenth-century England, het veranderende denken over kunst beschreven. Wat wordt bedoeld met premissen

Het classicistisch concept van general nature tegenover particular nature (de algemeen geldende tegenover particuliere kenmerken)

Wat werden, in de romantische visie,  de belangrijkste criteria bij het beoordelen van kunstwerken?

-Spiritualiteit en sentiment, oordelen kwamen bij voorkeur intuïtief tot stand
-Daarnaast ontstond zowel op  politiek als op artistiek vlak het verlangen om vrij te zijn van knellende banden: het academisch kunstonderwijs kwam onder vuur te liggen (het Genie had daar niets te zoeken)

Waar komt de verandering in the climate of opinion op neer volgens de Engelse literatuurwetenschapper W.J.Bate op neer in zijn boek From Classic to Romantic: Premises of taste in 18th-century England (1946)?

De premissen (aannamen) behelzen het classicistisch concept van general nature tegenover particular nature, de aandacht voor het individu en de voorrang van het gevoel boven de rede.

Welke woorden compliceerden de terminologie nog verder?

Original Genius  en Apocalyptic Sublime.

De fundamentele omslag in het denken over kunst vond plaats in de romantiek. Hoe kan men een sluitende definitie geven van deze zeer complexe, veelvormige stroming?

Niet:
-De romantiek bezit in ieder land eigen trekken, en in ieder land verschilt de tijdsduur van andere landen
-Meestal worden een aanloopfase* en een hoofdfase onderscheiden

*Duitsland: Sturm und Drang in de jaren '70 en '80 van de achttiende eeuw (pre-romantiek)

Door de nadruk op het sublieme, het buitengewone effect, groeide ook de aandacht voor individuele karakteristieken van de kunstenaar. Hoe keek Reynolds hiertegen aan en wat was het resultaat voor de erkenning van Rembrandt?

Reynolds noemde dit 'the original of characteristal style' en plaatste dit net onder de als hoogst geplaatste 'grand style' of 'great style'. De eigenzinnige smaak en mechanical perfomance (het handwerk van de schilder) kwamen mede daardoor in een gunstiger daglicht te staan.

Hoe stond Sir joshua Reynolds, de eerste president van de in 1768 opgerichte Royal Academy of Arts, tegenover de romantische opvattingen?

-Hij verdedigde het oude academisme op een verlichte manier maar gaf ook blijk op de hoogte te zijn van nieuwe inzichten. Hij vatte in zijn Discourses (lezingen) de oude continentale classicistische theorie elegant samen, en lichtte die met voorbeelden toe, waarbij hij aandacht had voor schildertechnische problemen
-Imiteren van de natuur was en bleef het uitgangspunt
-Het ideale schone (the general nature) verdiende de voorkeur boven de particular nature. De kunstenaar werd geacht de realiteit een handje te helpen door het onregelmatige, het onaangename en het lelijke te vermijden of te verzachten (decorum)

Wat was het belangrijkste beginsel op kunstgebied in de romantiek?

De nadruk die op sentiment en spiritualiteit werd gelegd als voornaamste criteria bij het beoordelen van kunstwerken. Oordelen kwamen vanaf die tijd vooral intuïtief tot stand.

Wanneer ontstond in de late achttiende eeuw een 'romantisch klimaat' waarin een ware geniecultus kon opbloeien.

Pas toen de regels van het classicisme aan invloed inboetten (als gevolg van de 'klimaatsveranderingen ' in 'the climate of opinion'.

De idealistische schoonheidsleer werd in de 18e eeuw aangevuld met het sublieme, een aan de klassieke retorica ontleend begrip. Hoe omschreef Nicolas Boileau-Despréaux dit begrip? En hoe gebruikte Roger de Piles de populariteit ervan?

-Nicolas Boileau-Despréaux, de popularisator van het begrip, omschreef het als het buitengewone, verrassende en wonderbaarlijke in het discours
-Roger de Piles bracht het in verband met de bekende doelen van de schilderkunst 'leren en vermaken'. Het sublieme en 'le merveilleux' voerde hij op om dat doel zo krachtig en effectief mogelijk te realiseren. Niet alleen het uitgebeelde kon subliem zijn, maar ook de voordracht door de schilder.

Had een Genie iets op de academie te zoeken volgens Reynolds?

Nee, zou Reynolds ironisch verklaren. De ironie verdween echter in de 19e eeuw toen het romantische geniebegrip serieus werd opgevat en een geëxalteerde wending had genomen.

Welke fases worden binnen de romantiek onderscheiden

Aanloopfase en een hoofdfase

Wat is het verschil tussen general en particular nature?

Het algemeen geldende tov particuliere kenmerken.
Aandacht individu en voorrang gevoel boven rede.

De groei van het individualisme ging gepaard met de belangstelling voor de 'association of ideas'. Wat werd daaronder verstaan?

-Het was een psychologisch-wijsgerige theorie over het verschijnsel dat gedachten en beelden in de geest als vanzelf associaties aangaan en nieuwe denkbeelden oproepen. Dat proces verschilt van persoon tot persoon.
-De theorie wakkerde de belangstelling voor het individuele oordeel van kunstenaar en beschouwer verder aan.

Reynolds was de 1e president van de Royal Academy of Arts gaf 15 redevoeringen tussen 1769-1790. Deze Discourses hadden invloed tot ver in de 19e eeuw, op wie?

Onder meer op Delacroix, een voorvechter van de romantiek in Frankrijk.

Was Reynolds de laatste grote classicistische theoretici en wat was zijn onbetwiste uitgangspunt?

Ja dat was hij.Zijn uitgangspunt was en bleef imiteren van de natuur.

Waarom kwam het academische kunstonderwijs in de 18e eeuw onder vuur te liggen?

Men wilde af van de knellende banden.
Een Genie had daar niets te zoeken

Reynols was de laatste van de grote classicistische theoretici en had patriottische oogmerken. Wat was in zijn ogen het onbetwiste uitgangspunt?

Imiteren. De vraag was echter of 'the general nature' moest worden nagevolgd of ' the particular nature', met een zekeren nadruk of 'toevallige'realistische kenmerken.

Welke idealistische schoonheidsleer werd in de 18e eeuw aangevuld met het sublieme?

Volgens academische kunstenaars, waaronder Reynolds, verdient het schone (the general nature) de voorkeur. De kunstenaar wordt geacht de realiteit een handje te helpen door het onaangename en lelijke te vermijden.

Wat verdiende volgens academische kunstenaars, onder wie Reynolds, de voorkeur?

Het ideale schone - 'the general nature'.

Waarmee werd deze idealistische schoonheidsleer in de achttiende eeuw aangevuld?

Met het sublieme, een aan de antieke retorica ontleend begrip, dat werd overgenomen door literatuur critici en vervolgens opgenomen door de kunstkritiek.

Wat kenmerkte de Discourses van Sir Joshua Reynolds?

1769 - 1790
vijftien redevoeringen voor studente
Van invloed op gedachtegoed Delacroix (voorvechter Romantiek)

Hoewel Reynolds geen romanticus was, welke romantische woorden speelden in zijn Discourses een rol?

Woorden als gevoel, sentiment, passie en het sublieme en genie  speelden in toenemende mate een rol.

Reynolds was geen romanticus, als spelen woorden als gevoel, sentiment, passie, sublieme en genie een rol in zijn werk. Waar wijst het gebruik van deze termen op.

De aandacht voor het emotionele effect van schilderijen op het publiek had aan belang gewonnen en ook de appreciatie van de eigen specifieke stijl van de schilder

Wie was de popularisator van het begrip 'sublieme'?

Nicolas Boileau-Despreaux

Vertaling Griekse traktaat Loninus over sublieme stijl
===> het buitengewone, verrassende en wonderbaarlijke.

Wat kenmerkt Nicolas Boileau-Despreaux

  • Popularisator begrip Sublime
  • Vertaling Griekse traktaat Longinus over sublieme stijl
  • Buitengewone, verrassende en wonderbaarlijke  

Waarmee bracht Roger de Piles het sublieme in verband?

  • Leren en vermaken (doelen schilderkunst)
  • Uitgebeelde verhaal en voordracht schilder
  • Nadruk buitengewone effect => groei aandacht individuele karakteristieken kunstenaar. 

Wie bracht het sublieme in verband met de doelen 'leren en vermaken' in de schilderkunst?

Roger de Piles
==> groei aandacht individuele karakteristieken kunstenaar.

Waar berustte deze karakteristieke stijl op?

Op 'the painter's consistency in the principles which he has assumed, and in the union and harmony of his whole design'. De eigenzinnige smaak en 'mechanical performance'(het handwerk van de schilder) van Rembrandt kwamen mede daardoor in een gunstiger daglicht te staan. '

Wat was een aanwijzing dat de aandacht voor het emotionele effect van schilderijen op het publiek aan belang had gewonnen? (en waardering eigen stijl kunstenaar)

Reynolds was geen romanticus, maar in zijn Discourses kwamen wel woorden voor als gevoel, sentiment, passie, het sublieme en genie.

Wie was een van de laatste grote classicistische theoretici?

Sir Joshua Reynolds
Ook verlichte kenmerken.

Een vocabulaire om de werking van het geheel te verwoorden, ontstond in de Venetiaanse kunstkritiek in de 16e eeuw door termen aan de muziek te ontlenen. Het totaaleffect van een schilderij vergeleek men met de werking van een muziekstuk. Waar berustte dit op?

Het berustte op de harmonie van kleuren, het evenwicht van lichte en donkere partijen (clair-obscur) en eventueel op een ritmisch geordend lijnenspel en bij Rembrandt ook op de ordonnantie.

Eugene Delacroix omschreef het totaaleffect als 'een indruk die het resultaat is van de schikking van kleuren, lichten en schaduwen, enz., die men de muziek van het schilderij noemt.

Wat bleef echter in de schilderkunst van de 17e tot en met 19e eeuw een geaccepteerd leerstuk?

Het maken van een herkenbare voorsteling. (Hoeveel oog men ook voor de muziek van kleur had)

De vragen op deze pagina komen uit de samenvatting van het volgende studiemateriaal:

  • Een unieke studie- en oefentool
  • Nooit meer iets twee keer studeren
  • Haal de cijfers waar je op hoopt
  • 100% zeker alles onthouden
Onthoud sneller, leer beter. Wetenschappelijk bewezen.
Trustpilot-logo